民营美术馆收藏系列(二) | 龙美术馆:博古通今

在近30年的中国民营美术馆发展进程中,一些机构已达到国际顶尖的水准,龙美术馆便是其中的代表之一。与研精钩深的合美术馆不同,龙美术馆凭借“两城三馆”的构架,以及庞大的藏品体量,成为中国内地迄今最具规模和收藏实力的民营美术馆。



龙美术馆

所在城市:上海、重庆

收藏方向:中国古代艺术、红色经典油画、亚洲及欧美当代艺术等

创办者:刘益谦、王薇夫妇

馆长:王薇

理念和宗旨:注重古今艺术、东西方文化的对比展示与研究,以全球性的视野呈现视觉艺术的多元性,系统地展现中国艺术的辉煌成就和当前世界艺术的新鲜活力。

浦东馆

浦东馆

开馆时间:2012年

开馆展:“古往今来”,2012

机构性质:于2011年登记成为 上海市浦东新区文化广播影视管理局主管的民非单位

展览展示情况:建筑面积为10000m²

配套设施:图书阅览室、学术报告厅、艺术商店,艺术咖啡馆等

票价:免费

西岸馆

西岸馆

开馆时间:2014年

开馆展:“开今•借古”,2014

机构性质:于2014年登记成为上海市徐汇区文化局主管的民非单位

展览展示情况:建筑面积为33000 m²,展示面积达16000m²

配套设施:江景餐厅、公共景观庭院、音乐厅、咖啡厅、艺术品商店、儿童展厅、图书馆、艺术品修复室、艺术书店等

票价:依展览而定

重庆馆

重庆馆

开馆时间:2016年

开馆展:“百年艺程”,2016年

机构性质:于2015年登记成为重庆市文化委员会主管的民非单位

展览展示情况:建筑面积为12000 m²,设有3个展厅

配套设施:学术报告厅、儿童教育空间、阅览室、多功能厅等

票价:免费




扎实的藏品基础

龙美术馆可谓是以庞大的收藏体系成为民营美术馆中的标杆。作为国际知名的艺术品收藏家,刘益谦、王薇已有近30年的收藏经历,其收藏涵盖中国传统艺术、现当代艺术、“红色经典”艺术,以及亚洲和欧美的当代艺术等各种门类,数量丰富,体系完备,是其他私人美术馆难以企及的。


龙美术馆在美术馆内展出的藏品主要来自于刘益谦、王薇夫妇的个人收藏,可划分为三大块:一是中国传统艺术,包括书画、瓷器杂件;二是龙美术馆引以为傲的“红色经典”;三是20世纪及当代艺术,包括中国现当代艺术、亚洲当代艺术、欧美当代艺术。


龙美术馆的中国传统艺术板块的收藏主要来自刘益谦多年的藏品。其个人首次购买的艺术品便是中国传统艺术领域,可追溯至1993年。在一次偶然的机遇下,刘益谦恰巧遇上嘉德举行成立后的首次拍卖会。刘益谦以 200 元购得一本图册,并买下其仅知的郭沫若和李可染的两件作品,一幅书法一幅画,共花去18万元。据公开信息显示,从2009至2019的十年时间里,刘益谦购得5000万元价值以上的拍品不少于19件。其中17件为中国传统艺术作品,可见龙美术馆及其创始人在这一领域收藏上的投入之大。



“红色经典”则是王薇的心头爱。龙美术馆收藏的第一件“红色经典”作品,是于2003年以92.4万人民币在北京华辰拍卖有限公司拍得的张洪祥《艰苦岁月》。这件作品描绘了当年毛泽东同志在井冈山的茨坪,领导工农红军艰苦创业的故事,因被收入小学课本而家喻户晓。在此之后,王薇便对“红色经典”作品产生了浓厚的购买欲望,并付诸实践。2009年,王薇委托先生刘益谦以4043.2万人民币竞得陈逸飞作品《踱步》,这件作品奠定了龙美术馆在“红色经典”作品收藏上的高度。至2017年,龙美术馆藏的“红色经典”主题的作品已经到达200多件,是目前民营美术馆中收藏该类型作品体量最大,体系最完整的。

张洪祥《艰苦岁月》,布面油画,175×221cm,1973

陈逸飞《踱步》,布面油画,186×356cm,1978

同时,王薇从20世纪90年代便开始收藏世界范围内的20世纪艺术作品,这也是龙美术馆的第三块重要收藏。就2014年龙美术馆两个收藏展“海上谣”和“新路的探险——龙美术馆藏中国现代版画展”的公开宣传文案可知,此时馆藏的20世纪作品已达910余件(组),馆藏的现代版画近90件。而这一数字在之后的六年中仍然在不断扩充。


类目丰富的馆藏展

夫妇二人的收藏体量庞大到足以支撑以代际划分的艺术展览,以及各类主题性大展。据龙美术馆官网显示,迄今为止龙美共计举办了136场展览,其中涉及刘益谦、王薇夫妇藏品为主的展览共计67场,几乎近半,这一数量是目前国内任何一家民营美术馆均未能企及的。


龙美术馆的藏品展主要可为两类。一类是常设展,如“龙章凤函——龙美术馆中国传统艺术馆藏展”和“革命的时代——延安以来的主题创作展”。它们不仅是龙美术馆开馆的重要展览,集中展出了刘益谦、王薇夫妇的多年收藏,还被作为常设展延续;另一类则是以藏品为基础而策划的主题展,包括历史性时刻纪念、节庆纪念、个案研究、特色主题等。


以纪念历史性时刻为主题的藏品特展,如“建设祖国:庆祝中华人民共和国成立70周年”,该展精选出20余件能代表新中国成立后各个时期具有重要价值的建设工程相关的作品,不仅呈现了新中国美术创作的重要主题,也反映了人民群众为建设伟大祖国而作出的努力。同类型的还有“回眸——纪念上海解放70周年馆藏展”,精选20余件(组)馆藏作品以呈现上海解放前后各个时期社会的生活面貌,用艺术视角回溯波澜壮阔的上海发展史和艺术变迁史。

“建设祖国:庆祝中华人民共和国成立70周年”海报


为配合节庆,龙美术馆策展了“己亥大吉——馆藏迎春特展”、“瑞雪——迎春特展”、“吉祥——龙美术馆古代器物特展”等,会依照特展的主题设定从馆藏中臻选出具有关联性的20余件作品来构成一个特展。

“瑞雪——迎春特展”海报


个案研究方面,龙美术馆为溥儒举办过多次特展,其中“龙雏凤种——龙美术馆藏溥儒书画展”展出了溥儒各个时期的绘画、书法精品;而“旧王孙——龙美术馆藏溥儒书画展”从馆藏的溥儒书画中萃选出近60件(套)作品;“钟馗游春——龙美术馆溥儒书画专题展”则将范围缩小至溥儒钟馗题材的作品,仅十余件。可见龙美术馆对溥儒书画的收藏已达到了一定规模与体系。除溥儒之外,龙美术馆还举办过陈逸飞、周春芽等人的个展,而想要打造一定规模和影响力的大展,还需在夫妇二人的收藏之外,借助到外部的力量——寻求私人藏家及艺术机构的帮助,扩充展品的数量与完善展览线索的完整性。

“旧王孙——龙美术馆藏溥儒书画展”海报


此外,龙美术馆还举办过各种类型的主题展。“艺与谊——龙美术馆藏作品展”是以夫妻为题材进行的一个馆藏展,展览分为两个部分,第一部分以夫妻画家为主,第二部分为画家笔下的夫妻;“她们:国际女性艺术特展”, 是国内首次以古今中外优秀女性艺术家为主题的、具有历史回顾意义的展览,近110件女性艺术家作品中,有80余件作品均来自夫妇二人的收藏;“80后•08后——龙美术馆藏青年艺术家作品展”,对馆藏作品中的艺术家年龄和作品创作时间做了限制,甄选出的26位“80后”艺术家(出生于1980年至1988年)的41件“08后”作品(创作时间从2008年至2015年),借此为滚滚向前的中国当代艺术提供一个回顾与审视的小契机;“西南行迹——龙美术馆藏西南当代艺术作品展”作品挑选的依据则是在于展出的49位艺术家的75件作品都与西南有着密不可分的渊源。

“80后•08后——龙美术馆藏青年艺术家作品展”海报


三馆三线

龙美术馆浦东、西岸和重庆三个分馆分别建于2012年、2014年和2016年(。三馆的开馆展均取了博古通今的概念来展现龙美术馆馆藏体量的浩大。


浦东馆作为龙美术馆的首个展示地,其开馆展取名为“古往今来”,包含了四个平行展,分别为“新裁:龙美术馆开馆邀请展”、“新续史:龙美术馆现当代艺术馆藏展”、“革命的时代:延安以来的主题创作展”和“龙章凤函:龙美术馆中国传统艺术馆藏展”。除邀请展外,其余三个展以现当代艺术、“红色经典”作品和中国传统艺术三个方向全面展示了龙美术馆的收藏面貌。

“古往今来——龙美术馆开馆大展”现场


西岸馆的开馆展取名为“开今·借古”,延续了首个开馆展的思路——以艺术史脉络的梳理为线索,结合龙美术馆自身的收藏特色。展览分为“古代·当下”、“国画·洋画”、“个案·历史”三大板块,展出包括中国当代艺术、中国近现代艺术和传统艺术在内的两百余位艺术名家的三百多件艺术作品。

“开今·借古——龙美术馆(西岸馆)开馆大展”现场


重庆馆的开馆展取名为“百年艺程”,以1911至2011年的一百年为跨度,将中国社会变化最为剧烈和深刻的时期,以艺术的语言呈现。该展从馆藏作品中臻选一百年来具有重大影响力的作品,观照其在历史中的独特作用、文化魅力和时代内涵,展示中国艺术家百年来的实践与探索以及中国艺术不断焕发出的生机与活力。

“百年艺程——龙美术馆(重庆馆)开馆展”现场


由此可见,龙美术馆最值得骄傲的地方便是这些贯穿古今的藏品。由龙美术馆出版的刊物再次证明了这一点,6本刊物中5本均涉及其藏品。

龙美术馆图书出版一览


在夯实的藏品体系基础之下,龙美术馆依照三馆各自的特性分别制定了不同的展览路径。


浦东馆主打以红色经典展览为主,如今已被作为爱国主义教育基地;西岸馆则以综合性的大展、特展为主,除结合馆藏举办的特展外,也会引进国内外当代艺术家的展览,如奥拉维尔·埃利亚松、詹姆斯·特瑞尔、安东尼·葛姆雷、庞茂琨、喻红等;重庆馆则由于展览场地面积有限,所以以巡展为主,精选西岸馆的一些展览和藏品进行巡展。


目前,红色经典展览主要还是以常设展为主,配合特别的党政节日策划一些大展特展;传统艺术类,龙美术馆以每年一个大展的频率进行着,如2014年的鸡缸杯特展,2015年的清宫特展,2016年的宋元绘画大展等;当代展览的频率相对更高,大概每年有3至4个,涉及国内外一流的国际级别的大师,其中不乏龙美术馆自主策划的一些国际性大展,如2016年的奥拉维尔和詹姆斯·特瑞尔的灯光展览。


无论是展览形式,还是作品本身,龙美术馆真正做到了让观众愿意走进来,切身体验这些作品——很多年轻观众喜欢当代的展览;传统一点的展览,则更受家长喜爱,带着孩子来这里学习;红色经典展览也成为党政学习的好去处。观众可以跟作品形成互动,对艺术由外在的了解到内在的了解,以这种潜移默化的公教形式,把艺术家想要传达的理念和想法慢慢注入到观者内心。