社交媒体已经渗透到生活的各个领域，艺术界也不例外，许多人会用instagram、小红书来记录和分享艺术作品，艺术家可以通过社交平台发布作品和展讯，而藏家和艺术爱好者只需简单搜索就能找到自己喜……

“高端艺术市场”对大多数人而言是一个神秘的场域，充满着未知与好奇。在这里发生着常人所不了解的秘事……

全球各地，艺术收藏家们已经不能满足于将自己的藏品陈放于家中一隅或者捐赠给公立博物馆了，他们正在努力建造和运营属于自己的私人美术馆。而这一举措也正在潜移默化地改变民营艺术机构在艺术界的角色和作用。事实上这些年来公众与私人美术馆之间的联系越来越紧密。中国的私人美术馆起步较晚，但数量增长迅速，“公共化”将是他们实现可持续发展的过程中所不得不研究和实践的课题。

面对长期的巨额投入，私人美术馆的管理者也并非坐以待毙，学习、借鉴成熟的管理运营体系，尝试各种方式来循环造血。张雄美术馆的专家指出，中国的美术馆应该有一套资金制度来保证运营的稳定，这里面就包括企业赞助，衍生产品的经营，美术馆会员的发展等等。可惜的是，就目前中国艺术品市场的现状，许多看似可行的尝试仅停留在理论理想化的状态。

上周，经营长达10年之久的佩斯北京宣布关门，画廊创始人阿尼·格里姆彻（Arne Glimcher）表示“现在不可能在中国大陆做生意”，此话一出便在中国艺术界引发了不小的轰动。据Artnet报道，中国高昂的税率是促成格里姆彻作出此决定的重要原因，他还将中美贸易战可能导致的关税形容成“最后一根稻草”。

南京，作为一座拥有悠久历史的六朝古都，正在创造以它为主角的艺术新世纪。在城中，我们可以发现许许多多爱好艺术的南京市民、艺术家和收藏家。他们生活在南京，长期以来关注着全球和本土艺术的发展，同时热衷于往来各种坐落在南京的艺术场所：四方美术馆、南艺美术馆，和德基美术馆等等。去年，首届扬子当代艺术博览会（Art Yangtze Nanjing）的出现，更为这个城市激活了一项新兴的艺术活动，将南京的本土艺术与全球艺术文化链接得更为紧密。

不管是国外的Twitter和Instagram，还是国内的微信或微博，都极大的改变了人们的生活，将人们带入到一个社交网络的时代。随着社交媒体时代的来临，不可逃避的要面对社交化媒体带来的深刻变革，艺术界也不例外。当下，嗅觉灵敏的行业领军者已经出发。而我们该如何顺“势”而为，搭上行业头部的“顺风车”？

中国和欧美意义上对“艺术银行”的定义并非完全一样，通常，国内会将开设有艺术相关业务的银行都称之为“艺术银行”。

对于美术馆的运营而言，拒绝大额捐赠是一个非常艰难的决定，是什么让他们如此任性？

如果你发现有人街头当众表演吃饭、刷牙；在舞台上表演砸钢琴；甚至在拍卖现场自毁作品等一切让你难以理解或认为无聊的行径，不要妄下评断，一旦这种奇特的行为被赋予了当代情感，就会变成让人回味无穷的当代艺术。